說說，我的「恐色症」

熟悉我的家人朋友與工作夥伴都知道，我對顏色，有著超乎一般的神經質與焦慮，我戲稱這毛病為「恐色症」。

幾乎是任何鮮豔妍媚明麗……甚至粉嫩可愛色彩都在排斥之列。能夠接受者，唯獨白（但絕非冷冽凜然無機工業感的白）、有限度的黑，以及偏向暗沉渾拙的「濁色」等；而純粹由來天然如大地色系，則是平素愛悅之色。

病入膏肓程度，小自個人衣著配件物件文具、日常餐具工具廚具用具，以至居家與自有店鋪辦公室之空間色調材質……總之看得到摸得到用得到、屬一己之「領土管轄版圖」都在嚴格堅守管控範圍。

所以，從來家中舉目可見一片簡素，衣櫃打開更是肅穆寡欲。出外遊玩或旅行時分對可能久待之所時時處於戒慎恐懼狀態：不僅下榻旅館一律事先再三打探嚴選，誤入色調裝潢不合意之旅宿甚至餐廳咖啡館、導致不得不拔腳奪門而逃事件更是屢屢發生……

同事們早對我的症頭束手無策，《Yilan美食生活玩家》與《PEKOE食品雜貨鋪》網站本身和出版品、商品包裝風格勉強還由著我任性，至於店鋪上架之餐具選色則盡量不讓插手，以免背離正常市場口味太遠──則已成為大夥兒心照不宣的潛規則。

究竟為什麼會如此呢？我想，不單單出乎先天個性的孤僻嚴肅內斂好靜，更多應是受西方現代與極簡主義甚至日本茶道美學之長年薰陶涵泳，對簡約低調樸實無華之美情有獨鍾。

遂而，特別在居家設計與陳設佈置上，二十多年來，這樣的想法更是一路貫徹至今。

「不要顏色」。在每一設計、選材、選色時刻，我都不斷強調這一點。

當然絕非悉數一任透明凜白漆黑無色，我總要求：「以材質的顏色為顏色」──木的顏色、竹的顏色、石的顏色、草的顏色、布的顏色、玻璃的顏色、金屬的顏色、混凝土的顏色……

即連家中所有物件的添購，也刻意避過任何鮮明扎眼色彩，只願只肯只能，本質本色本來面目，本心直性相見。

事實上，對我而言，這般對「本色」的追求，無疑是一種摒去浮面表象的虛華外在塗裝，直接與自然連結聯繫的過程。

而是的。我在人生裡生活裡始終相信且不停印證的是，當被更多的、真正貼近自然的物事所環繞包圍，眼見身觸，方能真正感覺自在安頓。

一如我頗欣賞的日本設計師原研哉在其著作《白》一書中，對日本「傳統色」的描述：

「日本傳統色令人目眩的多樣性起源於平安時代的王朝文化。這個時代培育出一種捕捉自然界細膩的變遷，再運用、表現於服飾及日常用品並引起共鳴的文化……」

「『萌黃』、『淺葱』這種從自然界捕捉的詞彙纖細而微弱，但是對於顏色的觀點具有說服力，所以能夠深入人們的感性部分。顏色的名稱就像穿線的細針，一針一線確實縫入我們感覺之中的敏感部分，從心底油然而生的是刺穿目標的快感或共鳴。」

──確實一直以來，對這世間大多數色彩多多少少都懷有難以跨越的恐懼的我，卻對日本傳統顏色經常抱持好感，想來正是出乎這般動人的、和自然的細膩連結和共鳴吧！

只不過，忍不住想抱怨是，這多年堅持其實並不容易。居家設計施工還好，反是日常生活用品、特別是消耗類的品項，安靜素樸的選擇委實太少甚至沒有。弄得我每常為了一塊菜瓜布、一巾抹布、一只垃圾袋上天下地網海裡狂搜瘋找……

「為什麼一定都要那麼俗豔那麼花俏呢？出一款素素淨淨盒裝面紙有這麼難嗎？」──這樣的念叨在我家可曰隨時上演。

「只不過，什麼顏色都沒有，不會太空寂冷清嗎？」有時，會有朋友如是問。

不會的。我總認為，家的溫暖，並非由來自色彩上的繽紛，而是，此中人與生活的豐富、深度與厚度。

記得多年前，有位設計師好友曾對我說，居家裡最美麗的裝飾，是書、還有花。

我深以為然。到現在，滿架藏書、以及偶而添置的鮮花瓶插，確實是我認為的、家中無比動人的景致。

但更知道其實遠遠不只：還有錯落擺置其中的各種珍愛的、悉心尋來的生活工具器物，有家人起居相聚的身影，有言說談笑的聲音和不時流動的喜歡的音樂，有烹調食物的景象、聲音與味道，有穿窗而入的景色與天光……

更瞭然是，在這已然嘈雜喧囂龐雜繁亂太過的世界裡，當身邊周遭眼所見身所處之環境越是單純簡淨，心緒便越能沈澱清明；更多本質的、真淳的景與物與事與思，以及其中所追求的構築的美好生活樣貌與路，方更能，清晰浮現。


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