經典家具 不墜的美好年代（下）

撰文 ：謝可珍

北歐風格　使用者至上的人本溫煦

另一個從二次大戰倖免的北歐地區同樣也在五○、六○年代大放異彩。雖然北歐從三○年代開始受到現代主義一路影響，相對於西歐的工業化腳步，處於較為遲緩的劣勢，卻使得北歐風格保有良好的工藝傳統，Bruno Mathsson、Alvar Aalto等大師融合當地技法以及對樺木、柚木自然材質的珍重，塑造出獨樹一格的丹麥、瑞典現代風格，以簡約外觀搭配親切的使用法則，為有機設計定調，將北歐設計推上不敗之境。

經典之作堪稱無數的丹麥設計師Arne Jacobsen受現代主義影響，高呼功能至上和簡約準則，使用起來十分舒適的作品中，沒有一絲累贅線條。一九五一年的Ant，有如螞蟻般的椅身，以熱溫高壓加工成符合人體工學的曲面，讓材料性能和工業生產的過程引導設計──感謝工業化，這也是丹麥第一把付諸量產的家具。

而最為人津津樂道的，就是Jacobsen一九五八年為了丹麥哥本哈根Radisson SAS Hotel的整體空間設計的Egg與Swan，一體成形的兩者皆保留北歐的曲木工藝，雕塑般的美感以及整體線條的絕妙平衡，將冰冷刻板的功能主義變成了精練而雅緻的形式，並符合有機設計的準則與空間環境融合為一。連積極更新品牌形象的連鎖速食店麥當勞，今年開始在歐洲店面也選用Jacobsen的各類經典椅來幫襯新興的生活美學。

繼Arne Jacobsen之後，五○年代曾於他旗下任職的Verner Panton，儼然成為六○、七○年代最重要的大師。只是，Panton受美國、義大利在工業化與多材質的影響較深，加上六○年代解放精神和普普藝術的鼓勵，激發他顛覆傳統的玩心，大玩材質、玩造型，更挑戰家具之於一個空間的定位。

一九六八年，將椅具放大成半開放空間的Pantower讓國際瞬間聚焦，這個微型環境（micro environment）像是一座供人攀爬休憩的立體雕塑；而後帶點未來主義的Peacock、Trumpet Chair、Heart Cone Chair、Cone Chair也都各有其重要地位。不過，全球最熟稔的，還是誕生於一九五九年、與設計師同名的Panton Chair，懸臂、椅背巧妙獲得平衡的Ｓ椅身，是全球第一只以單一塑料材質射出成形的可堆疊家具，從造型、製作上講究工業化程序，正可完整訴說當代德國與義大利大型製造廠所推舉的「好設計」（Bel Design）主流。

Panton Chair九○年代由名廠Vitra改良材質推出復刻版本後，熱潮至今不褪，還在二○○七年針對兒童推出色彩繽紛的Panton Junior。同年，東歐設計師Maxim Velcovsky打造捷克舊城廣場的聖巴托羅謬教堂時，採用純白的Panton Chair做為禮拜堂用椅，並在椅背鏤刻十字架，營造神聖莊嚴卻又饒富創意的姿態，也讓這間教堂於國際設計圈一炮而紅。

一張經典家具就有這般投射美學的張力。上述大師之後，Joe Colombo、Frank O. Gehry、Philippe Starck、Marc Newson、Jamie Hayon……等設計師們的理念和光芒不斷傳續，每一張經典家具卻像是一個時代的濃縮，永遠佇立浪頭，接受每個世代的讚嘆與擁戴。然而，在享受前者的同時，也讓我們一同期待，下一個經典鉅作誕生的時刻。

閱讀上期：經典家具 不墜的美好年代（上）

原文出處：《Salute》雜誌 第11期