| |
|
 |
|
| |
文．攝影／Yilan |
 去年七月，日本設計巨匠「柳宗理百年誕辰回顧展」巡迴來到台灣，掀起一波熱潮，我也應邀在展期間發表專題演講。場中交流問答十分熱烈，其中有位聽眾的問題尤有趣味：「大師作品中，幾乎各種餐具鍋具都包括了，為何卻獨缺『筷子』？」
頓時舉座靜默，好在總策展人中牟田洋一就在現場，當下越洋致電柳工業研究會設計總監藤田光一詢問緣由……果然和我的臆測十分接近：柳宗理先生認為，作為一種用餐道具，筷子本身從樣貌、形式到機能均已完美俱足，再沒有任何需要改善修正進化的必要了，自然不需再做設計。
 這段插曲，至今仍讓我莞爾玩味不已。身為東亞國度子民的我，雖向來也頗自豪筷子之輕巧優雅聰明便利遠勝刀叉；但更令我深深欽服且備受啟發的是，從中所透露的，柳宗理的設計觀──踏踏實實從「使用」與「需求」出發，不為設計而設計，更不做無謂的設計。
事實上，只要長時間浸淫餐具設計領域裡便會知曉，這樣的持守有多麼困難。
特別在設計蔚成時髦顯學、人人皆夢想成為設計師的今日台灣，走看大小設計展，幾乎俯拾皆可見各種極「用力」、「刻意」的設計：
有的訴求形貌上的幽默風趣令人會心一笑；有的則因努力強調與在地文化的連結，遂汲汲營營於各種傳統或民俗圖騰圖案的演繹強加。且極高比例都只是造型或顏色紋飾的變化，少見確切從用途與需求的回應和解決出發之作。
這樣的作品，當做禮品或觀光紀念品固然有其趣味，但一旦餐桌與廚檯上真正操持使用，少了精細貼心的實用機能考量與耐得日日相伴相處的韻致，再風趣再亮眼也只是一時、無能長久。
 ──然每說到這總有人問，既是如此，自古至今已有這麼多的大師巨匠做出這麼多好用的器皿，難道我們就不再需要新的設計？
不是的。時間在走、時代在變，我們的生活、我們的餐桌，也不斷出現新的需求、渴望新的解決。
比方越來越忙碌緊湊生活中，再也無法如既往般投注大量時間力氣對付日常烹調與享用，偏偏對美味卻又越來越苛求精細、飲食內容也更見多樣多元，那麼，是否能夠透過器物設計的進化，讓我們得能一體兼顧……
|
 |
| 2016.01.05∼01.10 裝罐控的告白 |
| |
 網友問我，廚房裡的各種材料通常怎麼收納？──事實上，從開始擁有自己的廚房開始，我就一直很喜歡「裝罐」。食材乾貨調味料，若本身包裝不美、且非很快可以用掉，我總會順手改放入玻璃罐中保存。裝罐上癮，漸漸連日常吃的零嘴小食也加入行列，尤其居家重新翻修改造、有了開闊闊的中島後，更是卯起來裝罐…… |
|
|
|
 |
|
